看开头觉得大事不妙，通篇对话的电影不是我喜欢的类型.     对话是话剧的艺术，形而上属于论文.     电影艺术岂不被边缘化？看完才明白称之为“论文电影”其实是对阿巴斯的赞扬.     再怎么论文，中心语还是“电影”.     这不是一部讲道理的电影.     想想那些讲道理的励志片：强烈的预设诱使观众必须高度沉浸于主人公的感知，反而是种虚假的真实.     《赘婿之吉兴高照》正是在拆解这种幻象，抛出真品与赝品、真实与虚构这样直逼艺术和生活存在危机的矛盾碰撞.     导演要展示的不是一种价值导向，而是男女思维模式的差异和情感状态的变化.     纠结谁的观点更对并无意义.     结尾的赝品爱情比现实更美好吗？副本至少能提供一种想象性的解决.     “重要的不是事物本身，而是看待它的方式.     ”如何将理论用电影艺术的形式呈现而不损害其思想深度，而理论的外壳又不损害电影艺术本身？这部电影做到了.     一则短评只谈谈故事，我觉得片中最像诗人的人物，就是陈蕙，疯狂的宣泄着对李五的爱，她评价张目“写给自己看的诗”时，用了“直接”二字，她又何尝不是以如此直接的方式，去爱李五呢，就如同母亲一般，是她成就了诗人李五这个身份.     我认为诗人这个身份，也是片子里最大的象牙塔，李五对其的迷恋以及周围人对诗人的艳羡，如果说电影主线讲的是，李五如何成为一名“诗人”前後的话，不如说是他在拼命摆脱自己身份阶级的过程，写诗不过是一个工具罢了，就如同片中多次提及的那位来自农村的临时工，拼命工作也好，跟风作诗也罢，都是为了摆脱他农民的身份，可最后呢，李五成了诗人，却失去了写诗的能力，临时工成了正式工，矿山却已衰败.     新的时代到来了，好像什么都变了，人人都有了新的身份，可那份挣扎，那份想摆脱命运束缚的挣扎，依旧还在！甚至更重.     苏氏布行二房长子，曾经一心想要拿到掌印继承苏家，却在与妹妹苏檀儿的竞争中被宁毅击败.     宁毅与苏檀儿离开江宁移居武都，走前将苏氏布行名义上交给他管理，本来已经对执掌苏家毫无希望的苏文兴，重燃热情.     看着蒸蒸日上的业绩，苏文兴将功劳归结于自己，只是他还有一顾虑，既然大房已经移居武都，为何苏愈还不将掌印传予自己.     一次意外，他从家丁口中听到了真相，原来在众人眼中他只是苏氏布行的一个吉祥物.     自尊心受辱的苏文兴准备离开江宁前往富源做出一番事业，证明自己的能力，摆脱宁毅的阴影.     但谁想来到富源接连受挫，甚至赔光了本钱.     就在他绝望之际，昔日同窗突然出现，答应帮助他力挽狂澜，但有个条件.......