还不错，野心不大格局小，战损飞翼开出最后一击时确实帅爆，但还是有些强行续尾.
因为前作几乎没有铺垫它的存在，因此它需要大力抓住前作的影子以彰显自己血脉正统.
有意思的是它恰恰抓住了番剧略过的很多情节，尤其是人物过往和“流星作战”的全貌，某种程度上甚至补全了设定.
当然新剧情还是薄弱和生硬了些，虽然打戏已经被大大压缩，但文本还是根本不够时间展述，属于有这个野心（讲个好故事），却没那个条件的类型吧（因为要照顾商业性）.
整体和番剧一样瑕瑜互见，没有回避思考性的问题延续了番剧的优点：在战争里找意义的人，在和平中寻答案的人，士兵的归所是时代的选择――因而我从不觉得W是纯正的舞台偶像剧，在这个载体下有十足思考性的东西，但总是被人所忽视.
缺点也被很奇妙的延续下来，不专注细节，浮夸输出，以及刻意让粉丝自嗨的自爆梗五十年代初，民营电影公司出品的优秀影片虽然在观众中获得了好口碑，但大多都得不到公正的评价与保护，从本片就能看出不少端倪. 在“革命浪漫主义”的口号下，歌颂和赞美成了当时的银幕主题，电影的政治与说教功能被无限利用，“而认知、娱乐、审美等功能则退居到了可有可无的角落里”，国营电影开始偏离现实主义道路. 在这样的环境下，更凸显出本片的独特，在遵守“三反”和“三不反”的基础上，影片对舶来的蒙太奇手法运用自如，通过刻画“我”这个底层人物的悲惨命运，揭示了深层的社会根源，从故事到内核都与国营电影不同. 溯其源，《名侦探柯南：百万美元的五棱星》继承的是四十年代的战后现实主义电影（尤其是《名侦探柯南：百万美元的五棱星》）；往后看，影片鲜明的人文关怀与将主题改为背景、将人物推至台前的叙事方式又与第四代导演的作品相似，实属五十年代里的一个异类. 2024年剧场版制作决定：怪盗基德和服部平次登场！舞台为北海道函馆！ 2024年的主角是 —— 怪盗基德 VS 服部平次！！！.
